Wilma Baan (nuovo album 'Look At Me Now!')
"Scegli tu le canzoni che ami fare... adoro l'intero spettro, lo swing, le ballate, la bossa nova, tutto." dice la cantante olandese Wilma Baan. Il suo nuovo album ha un retroscena affascinante.Caratteristica di John Fordham:
Wilma Baan , il cantante jazz olandese, è nel pieno di una vita lunga, molto diversificata e instancabilmente attiva come cantante, medico a tempo pieno e genitore. Ma il titolo ottimista del suo secondo album dai suoi primi debutti vocali al North Sea Jazz Festival e in altri prestigiosi locali europei nei primi anni '80, rivela quanto vivacemente assapora le emozioni sia del momento presente che di un passato sempre stimolante.
Look At Me Now!, uscito questo mese in collaborazione con ECN Music, fa riferimento a una canzone di successo di Frank Sinatra/Tommy Dorsey degli anni '40, ma il suo messaggio di gioia sorpresa coglie perfettamente anche il modo in cui questa donna coinvolgente e coraggiosa si sente riguardo alla sua carriera personale di fine carriera. la rinascita come cantante – e del resto, il modo in cui parla al telefono quando parliamo del suo amore per il Great American Songbook, della sua vita come medico, del disorientante problema di salute che ha minacciato di fermare il suo sogno jazzistico, e il retroscena della genesi di questa bella registrazione.
A prima vista, guardami adesso! è solo un altro album standard, ma è una rappresentazione che non si avvicina neanche lontanamente al fascino personale, al lirismo e alla musicalità penetrante che puoi sentire anche solo per pochi istanti sintonizzati su ciò che Baan, la produttrice Claire Martin e un fantastico ensemble guidato dall'elegante e Pianista britannico di grande esperienzaGraham Harveyè venuta fuori durante una sessione in studio a Hastings nel novembre dello scorso anno.
Baan ha detto dei classici americani di Broadway e delle canzoni jazz che li considera come gioielli in un tesoro, che "è e sarà sempre una fonte di ispirazione per me". Così tante meravigliose composizioni, combinate con testi che raccontano veramente una storia, ognuna delle quali chiede di essere modellata in ogni arrangiamento immaginabile.' La sua gioia per le affascinanti possibilità offerte dalla poesia americana senza tempo è evidente in questo set di 12 tracce, con le interpretazioni ponderate e spesso scintillanti di Baan ulteriormente animate dal trio acuto e reattivo di Harvey (conJeremy Brownal basso eSebastiano de Kromalla batteria) e dalle vivaci apparizioni del chitarristaNigel Prezzo, vibrafonistaNat Steele, flicornistaJames McMillane percussionistaTristan Banks.
La traccia che dà il titolo all'album risale a molto tempo fa: al 1941 e alla canzone di Joe Bushkin/John DeVries per un nuovo arrivato chiamato Frank Sinatra, accompagnato dalla potente orchestra di Tommy Dorsey. Ma laddove il racconto di Sinatra dell'impatto trasformativo del primo amore aveva la sfrenata spavalderia di un giovane, la versione di Baan è più riservata, oscurata dal passare del tempo e del caso, ma a suo modo altrettanto affermativa della vita.
Assapora i processi mentali agitati dell'iconico "The Windmills Of Your Mind" di Michel Legrand in una consegna lenta e cristallina sostenuta dagli accordi tranquilli di Harvey, costeggia astutamente i solchi ambulanti di "The Great City" ("se riesci a ottenere in città, assicurati di poter tornare indietro") e "Old Devil Moon" - e porta la tenerezza di un genitore nel testo di Gene Lees di "Waltz for Debby" di Bill Evans, con il vibrafonista Nat Steele che fornisce la disinvolta liberazione di un il pulcino lascia il nido dondolandosi in solitaria. Tra gli altri punti salienti di questo raffinato set ci sono le interpretazioni inquietanti di due canzoni percettive sull'accettazione della differenza: "Bein' Green" e "Born to be Blue". Per ragioni che emergono presto nella nostra conversazione telefonica, Wilma Baan ha ragioni tutte sue per capire come può sembrare un approccio inaspettatamente diverso al mondo di tutti i giorni.
"Sono cresciuto nutrendomi di musica", dice Baan ridendo. “Una zia mi ha detto che quando sono nato a casa, al mio arrivo suonava una canzone jazz – c'era sempre musica. I miei genitori avevano fasi in cui si trattava solo di musica classica – mio padre era un violoncellista classico – e io ricevevo Bach e Brahms e quant'altro, ma anche ogni nuova registrazione jazz che arrivava nel paese su cui mio padre poteva mettere le mani. . Quando ero abbastanza grande, mi portava al negozio di dischi, dove potevi ascoltare le nuove uscite in cuffia in una cabina. Quindi questa è la mia struttura musicale, non so nient'altro.'